作者：曹万平

 从形式上对民间美术进行分类虽然不多，但在美术界的应用是很普遍的，因为它就是按照美术的原有分类分的，简单到没有论述的必要，即将民间美术分为绘画、雕塑、建筑和工艺美术。从认识论角度来说，分类是为很好地认识对象，所以只要有助于研究和认识，哪种分类都无可非议，毕竟每种分类都有不足之处。就《湖南侗族文化丛书：侗族民间美术形态与审美》而言，采取的是美术的传统分类法，即形式分类法，考虑的因素有四：其一，分类的目的就是为了概括对象，便于研究。形式分类法依据明确，简单易行，可以让我们清晰地将对象归类，易于理解。其二，研究对象既然被称为民间美术，说明大家公认它是美术无疑，而《湖南侗族文化丛书：侗族民间美术形态与审美》主要是从美术的研究视角切入的。其三，从功能和应用角度进行分类确实便于理解民间美术形式背后的文化联系，但是弱化了民间美术作为“美术”的形式特点，造成思维上的悬空，而分析和探索形式美特点，正是我们将之作为美术样式研究的主要内容，不应回避。其四，形式分类法虽有劣处，并且可能造成各部分内容多寡不均，但完美的分类方法是不存在的，将民间美术作为文化遗产研究时，我们应侧重于考虑文化的完整性是无疑的，但我们既然将它作为美术形态研究，就应侧重于美术因素来考虑，没必要陷入一个没完没了的解释漩涡。

作者：蒋秀召, 毛攀云, 曾正, 著

本书是一本研究中国画的学术著作。本书以一种数字序列架构，对中国画的历史、流派、风格、代表人物和作品，以及中国画的演变历程等进行研究，方法独到、视觉新颖、理论分析透彻，具有很强的理论性和学术性；同时，作者对历代中国画的名家名作进行解读，以历史的、客观的艺术视觉审视中国画的精粹。本书既可作为高校师生的课外读物，也可以供美术爱好者参考。

作者：(英) 莎士比亚 (Shakespeare,W.)

本书是一本莎士比亚戏剧的译著，全书共选取了最经典的篇目：哈姆雷特，暴风雨，麦克白，李尔王，本书由三位老师合作翻译，译者风格各异，本书遵循戏剧的格式、戏剧舞台说明、旁白、对话、人物、场景等等都翻译得清楚，并按戏剧格式排列，这几位译者吸收了多位知名莎剧译者的成果，体现了自己独特的风格。